Bachelor i utøvende musikk

Studiet har varierte arbeids- og undervisningsformer. Det legges opp til stor grad av samhandling og samspill mellom lærere og studenter og studentene i mellom. Mange av emnene er studentene avhengige av hverandres deltakelse og involvering. Studiet krever derfor stor grad av tilstedeværelse.

Gjennom studiet vil studentene møte undervisningsformer som individuell undervisning, gruppeundervisning, samspill med og uten lærer, yrkesrelevant praksis, forelesninger, seminarer og mesterklasser. Studentene må i løpet av studiet presentere sitt utøvende musikalske virke i ulike konserter, gudstjenester og fremføringer av ulik størrelse og omfang.

Studiet er både teoretisk og praktisk i sin faglige tilnærming og forbereder studenten på musikerens ulike roller som utøver, leder, fagperson, kunnskapsformidler, veileder og verdiformidler.

Studiet skal utvikle studentens kompetanse i følgende fem hovedområder:

• Faglig kompetanse.Det kreves at yrkesutøveren har solide kunnskaper og sikre ferdigheter i ulike fag og arbeidsformer. Arbeidet med fagene skal både fremme studentenes egen faglige og personlige utvikling, og det skal gi dem kompetanse for yrkesutøvelsen. Studiet sikter på å gi studentene hjelp til å finne og utvikle sine naturlige evner og nådegaver, slik at de kan foreta yrkesvalg i tråd med disse.
• Formidlingskompetanse innebærer evne til refleksjon omkring arbeidets formål, innhold, deltakernes forutsetninger og behov. Ut fra slike refleksjoner må musikeren vise kyndighet ved å velge og legge til rette både det faglige innholdet og samværsformene for ulike målgrupper.
• Sosial kompetanse.Kompetanse i sosialt samspill, veiledning og samarbeid bygger blant annet på faglig og didaktisk dyktighet som igjen gir autoritet og trygghet i sosiale sammenhenger. I samarbeid med kolleger og i samspill med barn, ungdom, voksne og eldre er det også en forutsetning at yrkesutøverne har evne til å observere, lytte og forstå andres synspunkter. Studenten må tilegne seg kunnskaper om og forståelse av gruppeprosesser og ledelse, og utvikle evne til å analysere og å løse konflikter. Videre må studenten må få trening i kommunikasjon for å kunne forstå og ta hensyn til andres standpunkter.
• Yrkesetisk kompetanse. Yrkesetisk kompetanse innebærer å kunne vurdere, prioritere, og gjøre begrunnede valg i forhold til visse grunnleggende verdier og målsettinger.
• Ledelses- og utviklingskompetanse. Studenten lærer ledelse ut fra allmenn teori om ledelse og bibelske ledelsesprinsipper. Studenten skal lære å lede både ansatte og frivillige medarbeidere. Gjennom hele utdanningen skal studenten forberedes på et tjenende lederskap

Etter fullført og bestått studium har studenten følgende totale læringsutbytte definert i kunnskap, ferdigheter og generell kompetanse:

Kunnskap

Studenten:

• bred kunnskap om musikalske stilarter og kjennskap til et allsidig repertoar for hovedinstrumentet
• kan dokumentere kunnskap om musikk som fenomen, musikkens historie og tradisjoner, og dens funksjon i kulturelt og samfunnsmessig perspektiv
• kan oppdatere sin kunnskap innenfor fagområdet praktisk musikk
• har basiskunnskap i arrangering og komponering
• har bred kunnskap om ulike nåværende og tidligere musikktradisjoner i kirke og samfunnet forøvrig
• har kunnskap om de ulike bandinstrumentenes roller, særegenheter og spillemåte

Ferdigheter

Studenten:

• kan realisere og formidle sine egne kunstneriske intensjoner på et profesjonelt nivå, både individuelt og i ensembler
• kan reflektere over og ta ansvar for sin egen kunstneriske virksomhet og utvikling
• kan tilrettelegge og innstudere musikk for ulike typer ensembler
• kan utøve musikk med bred sjangerforståelse på sitt hovedinstrument i kirke og samfunn forøvrig
• kan lede og medvirke i praktisk musikkarbeid i samarbeide med ansatte og frivillige for å skape et levende musikkmiljø i organisasjonsliv, kirke og samfunnet forøvrig
• kan orientere seg i materiale fra kunstnerisk utviklingsarbeid og forskning innenfor fagområdet og bruke dette i eget arbeid

Generelle kompetanse

Studenten:

• er bevisst sin identitet som musiker
• har innsikt i og kan forholde seg reflektert til relevante fag- og yrkesetiske problemstillinger som musiker både innen kirkeliv og profane sammenhenger
• har en helhetlig forståelse av musikkens kulturelle betydning
• kan støtte og motivere medspillere
• kan planlegge og gjennomføre ulike typer konserter og musikkprosjekter som trekker seg over tid
• kan kommunisere muntlig og skriftlig omkring musikkfaglige problemstillinger innenfor fagmiljøet

Studenten søker på bachelor UM i forbindelse med opptak til Påbygging i utøvende musikk, årsstudium (tidl. MML4). Påbygging i utøvende musikk (60 sp) er en forutsetning for å få bachelor i utøvende musikk.

For eksterne søkere eller søker med bachelor MML som er påbegynt 2013 eller tidligere kan det gjennomføres egen opptaksprøve.

Høgskolens opptakskrav til MML er beskrevet i eget opptaksreglement og skjer gjennom lokalt opptak til dette bachelorstudiet

Praksis i musikk skal omfatte minst 4 uker av 35-40 timers omfang i løpet av bachelorstudiet. To av praksisukene er arbeidskrav emnet Gudstjenestepraksis I. De to øvrige ukene gjennomføres normalt i løpet av de to første årene, og kan gjennomføres langsgående. De skal ha tilknytning til et nærmere avtalt fagfelt, f.eks. musikalsk utøvelse, gudstjenestearbeid, korledelse eller annen musikalsk ledelse. Deler av praksis kan etter nærmere avtale legges til utlandet under forutsetning av at det passer i forhold til studieåret.

All praksis skal foregå under veiledning av skolens godkjente veiledere.

For de to øvrige praksisukene gjelder følgende målsetning:

Studenten skal

• få innsyn i aktuelle arbeidsoppgaver for en stillingskategori
• møte andre medarbeidere som arbeider i feltet
• øves i faglig og tverrfaglig samarbeid
• tilegne seg innsikt i mellommenneskelig kommunikasjon
• prøve å anvende egen kunnskap i praktiske oppgaver fra feltet
• reflektere over egen praksis gjennom loggføring og besvarelse av refleksjonsspørsmål
• tilegne seg innsikt om sammenhengen mellom studiet og yrkesutøvelsen
• tilegne seg erfaring på grunnlag av observasjon og praktiske øvelser
• reflektere over yrkesutøvelsens etiske sider

Avsluttende vurdering av praksis:

Praksis skal dokumenteres med logg og refleksjonsbesvarelse som studenten fører og hvor samtaler med veileder inngår. Studentens logg skal være undertegnet av veileder og skal leveres til høgskolen. Avsluttende vurdering av praksis gjøres på bakgrunn av studentens logg og en kort, skriftlig vurdering fra praksisveileder. Vurderingsuttrykket er bestått/ikke bestått.

https://fsweb.no/soknadsweb/login.jsf?inst=nla

Bachelorstudiet UM på totalt 180 studiepoeng (sp) musikkemner består av 120 sp fra bachelorgraden MML eller tilsvarende, samt 60 sp fra påbygningsåret MML4. Størrelsen på emnene varierer fra 5 til 25 sp. Et normert studieår tilsvarer 60 sp, der 1 sp tilsvarer 25 arbeidstimer. Studiet består av minimum 80 sp utøvende musikkemner knyttet til hovedinstrument, der 10 sp av disse velges som fordypningsemner på tredje og/eller fjerde året. Musikkemnene er i hovedsak langsgående og flere av dem bygger på hverandre med progresjonskrav.

MERK: Enkelte emner bygger på andre emner. Informasjon om dette fines i de ulike emneplanene.

Det er tilrettelagt for utveksling i femte semester, ved for eksempel utvalgte universiteter/colleges i USA (Calvin College eller North Park University), eller gjennom Erasmus ved et godkjent praksissted i Europa (se NLA Høgskolens utvekslingsavtaler).

Godkjenning av utveksling avtales med programansvarlig for musikk.

Studietur:

Som en del av UM-studiet, organiseres det hvert år en studietur til USA. Studieturen er spesielt tilrettelagt for å utdanne, danne og inspirere UM-studenter, der bl.a. besøk i ulike kirker, kjente musikkstudioer og utdanningsinstitusjoner står sentralt. Studieturene har frem til nå gått til Chicago eller Los Angeles.

• masterstudier i utøvende musikk ved flere institusjoner
• master i musikkvitenskap ved Universitetet i Oslo (se krav til valgemner nedenfor)
• praktisk pedagogiske utdanninger (PPU) med musikk fagdidaktikk, inkludert PPU med didaktisk spesialisering i instrumental- og ensembleundervisning ved Norges musikkhøgskole (NMH)

Studiet har varierte arbeids- og undervisningsformer. Det legges opp til stor grad av samhandling og samspill mellom lærere og studenter og studentene i mellom. Mange av emnene er studentene avhengige av hverandres deltakelse og involvering. Studiet krever derfor stor grad av tilstedeværelse.

Gjennom studiet vil studentene møte undervisningsformer som individuell undervisning, gruppeundervisning, samspill med og uten lærer, yrkesrelevant praksis, forelesninger, seminarer og mesterklasser. Studentene må i løpet av studiet presentere sitt utøvende musikalske virke i ulike konserter, gudstjenester og fremføringer av ulik størrelse og omfang.

Studiet er både teoretisk og praktisk i sin faglige tilnærming og forbereder studenten på musikerens ulike roller som utøver, leder, fagperson, kunnskapsformidler, veileder og verdiformidler.

Studiet skal utvikle studentens kompetanse i følgende fem hovedområder:

• Faglig kompetanse.Det kreves at yrkesutøveren har solide kunnskaper og sikre ferdigheter i ulike fag og arbeidsformer. Arbeidet med fagene skal både fremme studentenes egen faglige og personlige utvikling, og det skal gi dem kompetanse for yrkesutøvelsen. Studiet sikter på å gi studentene hjelp til å finne og utvikle sine naturlige evner og nådegaver, slik at de kan foreta yrkesvalg i tråd med disse.
• Formidlingskompetanse innebærer evne til refleksjon omkring arbeidets formål, innhold, deltakernes forutsetninger og behov. Ut fra slike refleksjoner må musikeren vise kyndighet ved å velge og legge til rette både det faglige innholdet og samværsformene for ulike målgrupper.
• Sosial kompetanse.Kompetanse i sosialt samspill, veiledning og samarbeid bygger blant annet på faglig og didaktisk dyktighet som igjen gir autoritet og trygghet i sosiale sammenhenger. I samarbeid med kolleger og i samspill med barn, ungdom, voksne og eldre er det også en forutsetning at yrkesutøverne har evne til å observere, lytte og forstå andres synspunkter. Studenten må tilegne seg kunnskaper om og forståelse av gruppeprosesser og ledelse, og utvikle evne til å analysere og å løse konflikter. Videre må studenten må få trening i kommunikasjon for å kunne forstå og ta hensyn til andres standpunkter.
• Yrkesetisk kompetanse. Yrkesetisk kompetanse innebærer å kunne vurdere, prioritere, og gjøre begrunnede valg i forhold til visse grunnleggende verdier og målsettinger.
• Ledelses- og utviklingskompetanse. Studenten lærer ledelse ut fra allmenn teori om ledelse og bibelske ledelsesprinsipper. Studenten skal lære å lede både ansatte og frivillige medarbeidere. Gjennom hele utdanningen skal studenten forberedes på et tjenende lederskap

Etter fullført og bestått studium har studenten følgende totale læringsutbytte definert i kunnskap, ferdigheter og generell kompetanse:

Kunnskap

Studenten:

• bred kunnskap om musikalske stilarter og kjennskap til et allsidig repertoar for hovedinstrumentet
• kan dokumentere kunnskap om musikk som fenomen, musikkens historie og tradisjoner, og dens funksjon i kulturelt og samfunnsmessig perspektiv
• kan oppdatere sin kunnskap innenfor fagområdet praktisk musikk
• har basiskunnskap i arrangering og komponering
• har bred kunnskap om ulike nåværende og tidligere musikktradisjoner i kirke og samfunnet forøvrig
• har kunnskap om de ulike bandinstrumentenes roller, særegenheter og spillemåte

Ferdigheter

Studenten:

• kan realisere og formidle sine egne kunstneriske intensjoner på et profesjonelt nivå, både individuelt og i ensembler
• kan reflektere over og ta ansvar for sin egen kunstneriske virksomhet og utvikling
• kan tilrettelegge og innstudere musikk for ulike typer ensembler
• kan utøve musikk med bred sjangerforståelse på sitt hovedinstrument i kirke og samfunn forøvrig
• kan lede og medvirke i praktisk musikkarbeid i samarbeide med ansatte og frivillige for å skape et levende musikkmiljø i organisasjonsliv, kirke og samfunnet forøvrig
• kan orientere seg i materiale fra kunstnerisk utviklingsarbeid og forskning innenfor fagområdet og bruke dette i eget arbeid

Generelle kompetanse

Studenten:

• er bevisst sin identitet som musiker
• har innsikt i og kan forholde seg reflektert til relevante fag- og yrkesetiske problemstillinger som musiker både innen kirkeliv og profane sammenhenger
• har en helhetlig forståelse av musikkens kulturelle betydning
• kan støtte og motivere medspillere
• kan planlegge og gjennomføre ulike typer konserter og musikkprosjekter som trekker seg over tid
• kan kommunisere muntlig og skriftlig omkring musikkfaglige problemstillinger innenfor fagmiljøet

Praksis i musikk skal omfatte minst 4 uker av 35-40 timers omfang i løpet av bachelorstudiet. To av praksisukene er arbeidskrav emnet Gudstjenestepraksis I. De to øvrige ukene gjennomføres normalt i løpet av de to første årene, og kan gjennomføres langsgående. De skal ha tilknytning til et nærmere avtalt fagfelt, f.eks. musikalsk utøvelse, gudstjenestearbeid, korledelse eller annen musikalsk ledelse. Deler av praksis kan etter nærmere avtale legges til utlandet under forutsetning av at det passer i forhold til studieåret.

All praksis skal foregå under veiledning av skolens godkjente veiledere.

For de to øvrige praksisukene gjelder følgende målsetning:

Studenten skal

• få innsyn i aktuelle arbeidsoppgaver for en stillingskategori
• møte andre medarbeidere som arbeider i feltet
• øves i faglig og tverrfaglig samarbeid
• tilegne seg innsikt i mellommenneskelig kommunikasjon
• prøve å anvende egen kunnskap i praktiske oppgaver fra feltet
• reflektere over egen praksis gjennom loggføring og besvarelse av refleksjonsspørsmål
• tilegne seg innsikt om sammenhengen mellom studiet og yrkesutøvelsen
• tilegne seg erfaring på grunnlag av observasjon og praktiske øvelser
• reflektere over yrkesutøvelsens etiske sider

Avsluttende vurdering av praksis:

Praksis skal dokumenteres med logg og refleksjonsbesvarelse som studenten fører og hvor samtaler med veileder inngår. Studentens logg skal være undertegnet av veileder og skal leveres til høgskolen. Avsluttende vurdering av praksis gjøres på bakgrunn av studentens logg og en kort, skriftlig vurdering fra praksisveileder. Vurderingsuttrykket er bestått/ikke bestått.

Søknad via lokal søknadsweb, søknadsalternativet «4UM Påbygging til bachelorgrad i utøvende rytmisk musikk».

https://fsweb.no/soknadsweb/login.jsf?inst=nla

Bachelorstudiet UM på totalt 180 studiepoeng (sp) musikkemner består av 120 sp fra bachelorgraden MML eller tilsvarende, samt 60 sp fra påbygningsåret MML4. Størrelsen på emnene varierer fra 5 til 25 sp. Et normert studieår tilsvarer 60 sp, der 1 sp tilsvarer 25 arbeidstimer. Studiet består av minimum 80 sp utøvende musikkemner knyttet til hovedinstrument, der 10 sp av disse velges som fordypningsemner på tredje og/eller fjerde året. Musikkemnene er i hovedsak langsgående og flere av dem bygger på hverandre med progresjonskrav.

* Fordypningsemner i hovedinstrument rekkefølgen kan variere. Minimum 10 sp av disse emnene må velges i løpet av hele UM-studiet, slik at summen av utøvende emner (hovedinstrument) totalt på minimum 80 sp.

** Obligatoriske emner ved kvalifisering til masterstudier i musikkvitenskap

*** Obligatorisk ved kvalifisering til kantortittel.

**** Med forbehold om ledige plasser. Kun ett av emnene kan velges.

MERK: Enkelte emner bygger på andre emner. Informasjon om dette finnes i de ulike emneplanene.

Det er tilrettelagt for utveksling i femte semester, ved for eksempel utvalgte universiteter/colleges i USA (Calvin College eller North Park University), eller gjennom Erasmus ved et godkjent praksissted i Europa (se NLA Høgskolens utvekslingsavtaler).

Godkjenning av utveksling avtales med programansvarlig for musikk.

Studietur:

Som en del av UM-studiet, organiseres det hvert år en studietur til USA. Studieturen er spesielt tilrettelagt for å utdanne, danne og inspirere UM-studenter, der bl.a. besøk i ulike kirker, kjente musikkstudioer og utdanningsinstitusjoner står sentralt. Studieturene har frem til nå gått til Chicago eller Los Angeles.

• masterstudier i utøvende musikk ved flere institusjoner
• master i musikkvitenskap ved Universitetet i Oslo (se krav til valgemner nedenfor)
• praktisk pedagogiske utdanninger (PPU) med musikk fagdidaktikk, inkludert PPU med didaktisk spesialisering i instrumental- og ensembleundervisning ved Norges musikkhøgskole (NMH)

Studiet har varierte arbeids- og undervisningsformer. Det legges opp til stor grad av samhandling og samspill mellom lærere og studenter og studentene i mellom. Mange av emnene er studentene avhengige av hverandres deltakelse og involvering. Studiet krever derfor stor grad av tilstedeværelse.

Gjennom studiet vil studentene møte undervisningsformer som individuell undervisning, gruppeundervisning, samspill med og uten lærer, yrkesrelevant praksis, forelesninger, seminarer og mesterklasser. Studentene må i løpet av studiet presentere sitt utøvende musikalske virke i ulike konserter, gudstjenester og fremføringer av ulik størrelse og omfang.

Studiet er både teoretisk og praktisk i sin faglige tilnærming og forbereder studenten på musikerens ulike roller som utøver, leder, fagperson, kunnskapsformidler, veileder og verdiformidler.

Studiet skal utvikle studentens kompetanse i følgende fem hovedområder:

• Faglig kompetanse.Det kreves at yrkesutøveren har solide kunnskaper og sikre ferdigheter i ulike fag og arbeidsformer. Arbeidet med fagene skal både fremme studentenes egen faglige og personlige utvikling, og det skal gi dem kompetanse for yrkesutøvelsen. Studiet sikter på å gi studentene hjelp til å finne og utvikle sine naturlige evner og nådegaver, slik at de kan foreta yrkesvalg i tråd med disse.
• Formidlingskompetanse innebærer evne til refleksjon omkring arbeidets formål, innhold, deltakernes forutsetninger og behov. Ut fra slike refleksjoner må musikeren vise kyndighet ved å velge og legge til rette både det faglige innholdet og samværsformene for ulike målgrupper.
• Sosial kompetanse.Kompetanse i sosialt samspill, veiledning og samarbeid bygger blant annet på faglig og didaktisk dyktighet som igjen gir autoritet og trygghet i sosiale sammenhenger. I samarbeid med kolleger og i samspill med barn, ungdom, voksne og eldre er det også en forutsetning at yrkesutøverne har evne til å observere, lytte og forstå andres synspunkter. Studenten må tilegne seg kunnskaper om og forståelse av gruppeprosesser og ledelse, og utvikle evne til å analysere og å løse konflikter. Videre må studenten må få trening i kommunikasjon for å kunne forstå og ta hensyn til andres standpunkter.
• Yrkesetisk kompetanse. Yrkesetisk kompetanse innebærer å kunne vurdere, prioritere, og gjøre begrunnede valg i forhold til visse grunnleggende verdier og målsettinger.
• Ledelses- og utviklingskompetanse. Studenten lærer ledelse ut fra allmenn teori om ledelse og bibelske ledelsesprinsipper. Studenten skal lære å lede både ansatte og frivillige medarbeidere. Gjennom hele utdanningen skal studenten forberedes på et tjenende lederskap

Etter fullført og bestått studium har studenten følgende totale læringsutbytte definert i kunnskap, ferdigheter og generell kompetanse:

Kunnskap

Studenten:

• bred kunnskap om musikalske stilarter og kjennskap til et allsidig repertoar for hovedinstrumentet
• kan dokumentere kunnskap om musikk som fenomen, musikkens historie og tradisjoner, og dens funksjon i kulturelt og samfunnsmessig perspektiv
• kan oppdatere sin kunnskap innenfor fagområdet praktisk musikk
• har basiskunnskap i arrangering og komponering
• har bred kunnskap om ulike nåværende og tidligere musikktradisjoner i kirke og samfunnet forøvrig
• har kunnskap om de ulike bandinstrumentenes roller, særegenheter og spillemåte

Ferdigheter

Studenten:

• kan realisere og formidle sine egne kunstneriske intensjoner på et profesjonelt nivå, både individuelt og i ensembler
• kan reflektere over og ta ansvar for sin egen kunstneriske virksomhet og utvikling
• kan tilrettelegge og innstudere musikk for ulike typer ensembler
• kan utøve musikk med bred sjangerforståelse på sitt hovedinstrument i kirke og samfunn forøvrig
• kan lede og medvirke i praktisk musikkarbeid i samarbeide med ansatte og frivillige for å skape et levende musikkmiljø i organisasjonsliv, kirke og samfunnet forøvrig
• kan orientere seg i materiale fra kunstnerisk utviklingsarbeid og forskning innenfor fagområdet og bruke dette i eget arbeid

Generelle kompetanse

Studenten:

• er bevisst sin identitet som musiker
• har innsikt i og kan forholde seg reflektert til relevante fag- og yrkesetiske problemstillinger som musiker både innen kirkeliv og profane sammenhenger
• har en helhetlig forståelse av musikkens kulturelle betydning
• kan støtte og motivere medspillere
• kan planlegge og gjennomføre ulike typer konserter og musikkprosjekter som trekker seg over tid
• kan kommunisere muntlig og skriftlig omkring musikkfaglige problemstillinger innenfor fagmiljøet

Søknad via lokal søknadsweb, søknadsalternativet «4UM Påbygging til bachelorgrad i utøvende rytmisk musikk».

https://fsweb.no/soknadsweb/login.jsf?inst=nla

Bachelorstudiet UM på totalt 180 studiepoeng (sp) musikkemner består av 120 sp fra bachelorgraden MML eller tilsvarende, samt 60 sp fra påbygningsåret MML4. Størrelsen på emnene varierer fra 5 til 25 sp. Et normert studieår tilsvarer 60 sp, der 1 sp tilsvarer 25 arbeidstimer. Studiet består av minimum 80 sp utøvende musikkemner knyttet til hovedinstrument, der 10 sp av disse velges som fordypningsemner på tredje og/eller fjerde året. Musikkemnene er i hovedsak langsgående og flere av dem bygger på hverandre med progresjonskrav.

* Fordypningsemner i hovedinstrument rekkefølgen kan variere. Minimum 10 sp av disse emnene må velges i løpet av hele UM-studiet, slik at summen av utøvende emner (hovedinstrument) totalt på minimum 80 sp.

** Obligatoriske emner ved kvalifisering til masterstudier i musikkvitenskap

*** Obligatorisk ved kvalifisering til kantortittel.

**** Med forbehold om ledige plasser. Kun ett av emnene kan velges.

MERK: Enkelte emner bygger på andre emner. Informasjon om dette finnes i de ulike emneplanene.

Det er tilrettelagt for utveksling i femte semester, ved for eksempel utvalgte universiteter/colleges i USA (Calvin College eller North Park University), eller gjennom Erasmus ved et godkjent praksissted i Europa (se NLA Høgskolens utvekslingsavtaler).

Godkjenning av utveksling avtales med programansvarlig for musikk.

Studietur:

Som en del av UM-studiet, organiseres det hvert år en studietur til USA. Studieturen er spesielt tilrettelagt for å utdanne, danne og inspirere UM-studenter, der bl.a. besøk i ulike kirker, kjente musikkstudioer og utdanningsinstitusjoner står sentralt. Studieturene har frem til nå gått til Chicago eller Los Angeles.

• masterstudier i utøvende musikk ved flere institusjoner
• master i musikkvitenskap ved Universitetet i Oslo (se krav til valgemner nedenfor)
• praktisk pedagogiske utdanninger (PPU) med musikk fagdidaktikk, inkludert PPU med didaktisk spesialisering i instrumental- og ensembleundervisning ved Norges musikkhøgskole (NMH)

Studiet har varierte arbeids- og undervisningsformer. Det legges opp til stor grad av samhandling og samspill mellom lærere og studenter og studentene i mellom. Mange av emnene er studentene avhengige av hverandres deltakelse og involvering. Studiet krever derfor stor grad av tilstedeværelse.

Gjennom studiet vil studentene møte undervisningsformer som individuell undervisning, gruppeundervisning, samspill med og uten lærer, yrkesrelevant praksis, forelesninger, seminarer og mesterklasser. Studentene må i løpet av studiet presentere sitt utøvende musikalske virke i ulike konserter, gudstjenester og fremføringer av ulik størrelse og omfang.

Studiet er både teoretisk og praktisk i sin faglige tilnærming og forbereder studenten på musikerens ulike roller som utøver, leder, fagperson, kunnskapsformidler, veileder og verdiformidler.

Studiet skal utvikle studentens kompetanse i følgende fem hovedområder:

• Faglig kompetanse.Det kreves at yrkesutøveren har solide kunnskaper og sikre ferdigheter i ulike fag og arbeidsformer. Arbeidet med fagene skal både fremme studentenes egen faglige og personlige utvikling, og det skal gi dem kompetanse for yrkesutøvelsen. Studiet sikter på å gi studentene hjelp til å finne og utvikle sine naturlige evner og nådegaver, slik at de kan foreta yrkesvalg i tråd med disse.
• Formidlingskompetanse innebærer evne til refleksjon omkring arbeidets formål, innhold, deltakernes forutsetninger og behov. Ut fra slike refleksjoner må musikeren vise kyndighet ved å velge og legge til rette både det faglige innholdet og samværsformene for ulike målgrupper.
• Sosial kompetanse.Kompetanse i sosialt samspill, veiledning og samarbeid bygger blant annet på faglig og didaktisk dyktighet som igjen gir autoritet og trygghet i sosiale sammenhenger. I samarbeid med kolleger og i samspill med barn, ungdom, voksne og eldre er det også en forutsetning at yrkesutøverne har evne til å observere, lytte og forstå andres synspunkter. Studenten må tilegne seg kunnskaper om og forståelse av gruppeprosesser og ledelse, og utvikle evne til å analysere og å løse konflikter. Videre må studenten må få trening i kommunikasjon for å kunne forstå og ta hensyn til andres standpunkter.
• Yrkesetisk kompetanse. Yrkesetisk kompetanse innebærer å kunne vurdere, prioritere, og gjøre begrunnede valg i forhold til visse grunnleggende verdier og målsettinger.
• Ledelses- og utviklingskompetanse. Studenten lærer ledelse ut fra allmenn teori om ledelse og bibelske ledelsesprinsipper. Studenten skal lære å lede både ansatte og frivillige medarbeidere. Gjennom hele utdanningen skal studenten forberedes på et tjenende lederskap

Etter fullført og bestått studium har studenten følgende totale læringsutbytte definert i kunnskap, ferdigheter og generell kompetanse:

Kunnskap

Studenten:

• bred kunnskap om musikalske stilarter og kjennskap til et allsidig repertoar for hovedinstrumentet
• kan dokumentere kunnskap om musikk som fenomen, musikkens historie og tradisjoner, og dens funksjon i kulturelt og samfunnsmessig perspektiv
• kan oppdatere sin kunnskap innenfor fagområdet praktisk musikk
• har basiskunnskap i arrangering og komponering
• har bred kunnskap om ulike nåværende og tidligere musikktradisjoner i kirke og samfunnet forøvrig
• har kunnskap om de ulike bandinstrumentenes roller, særegenheter og spillemåte

Ferdigheter

Studenten:

• kan realisere og formidle sine egne kunstneriske intensjoner på et profesjonelt nivå, både individuelt og i ensembler
• kan reflektere over og ta ansvar for sin egen kunstneriske virksomhet og utvikling
• kan tilrettelegge og innstudere musikk for ulike typer ensembler
• kan utøve musikk med bred sjangerforståelse på sitt hovedinstrument i kirke og samfunn forøvrig
• kan lede og medvirke i praktisk musikkarbeid i samarbeide med ansatte og frivillige for å skape et levende musikkmiljø i organisasjonsliv, kirke og samfunnet forøvrig
• kan orientere seg i materiale fra kunstnerisk utviklingsarbeid og forskning innenfor fagområdet og bruke dette i eget arbeid

Generelle kompetanse

Studenten:

• er bevisst sin identitet som musiker
• har innsikt i og kan forholde seg reflektert til relevante fag- og yrkesetiske problemstillinger som musiker både innen kirkeliv og profane sammenhenger
• har en helhetlig forståelse av musikkens kulturelle betydning
• kan støtte og motivere medspillere
• kan planlegge og gjennomføre ulike typer konserter og musikkprosjekter som strekker seg over tid
• kan kommunisere muntlig og skriftlig omkring musikkfaglige problemstillinger innenfor fagmiljøet

Generell studiekompetanse og opptaksprøve. Høgskolens opptakskrav er beskrevet i eget opptaksreglement. Opptaket gjennomføres lokalt og består av teoriprøve, prøvespill og intervju.

Ytterligere detaljer og kriterier for vurdering og rangering finnes i eget opptaksreglement for studiet.

Søknad via lokal søknadsweb, søknadsalternativet «4UM Påbygging til bachelorgrad i utøvende rytmisk musikk».

https://fsweb.no/soknadsweb/login.jsf?inst=nla

Bachelorstudiet UM på totalt 180 studiepoeng (sp) musikkemner består av 120 sp deltid over tre år, samt 60 sp som utgjør et fulltids fjerde år (UM4). Størrelsen på emnene varierer fra 5 til 25 sp. Et normert studieår tilsvarer 60 sp, der 1 sp tilsvarer 25 arbeidstimer. Studiet består av minimum 80 sp utøvende musikkemner knyttet til hovedinstrument, der 10 sp av disse velges som fordypningsemner på tredje og/eller fjerde året. Musikkemnene er i hovedsak langsgående og flere av dem bygger på hverandre med progresjonskrav.

* Fordypningsemner i hovedinstrument rekkefølgen kan variere. Minimum 10 sp av disse emnene må velges i løpet av hele UM-studiet, slik at summen av utøvende emner (hovedinstrument) totalt på minimum 80 sp.

** Obligatoriske emner ved kvalifisering til masterstudier i musikkvitenskap

*** Obligatorisk ved kvalifisering til kantorkompetanse.

**** Med forbehold om ledige plasser. Kun ett av emnene kan velges.

***** Emnene kan også gjennomføres på ett semester hhv som 4BIVO301H og 4BIVO402H

MERK: Enkelte emner bygger på andre emner. Informasjon om dette finnes i de ulike emneplanene.

Det er tilrettelagt for utveksling i femte semester, ved for eksempel utvalgte universiteter/colleges i USA (BIOLA eller North Park University), eller gjennom Erasmus ved et godkjent praksissted i Europa (se NLA Høgskolens utvekslingsavtaler).

Godkjenning av utveksling avtales med avdleingsleder for musikk.

Studietur:

Som en del av UM-studiet, organiseres det hvert år en studietur til USA. Studieturen er spesielt tilrettelagt for å utdanne, danne og inspirere UM-studenter, der bl.a. besøk i ulike kirker, kjente musikkstudioer og utdanningsinstitusjoner står sentralt. Studieturene har frem til nå gått til Chicago eller Los Angeles.

• masterstudier i utøvende musikk ved flere institusjoner
• master i musikkvitenskap ved Universitetet i Oslo (se krav til valgemner nedenfor)
• praktisk pedagogiske utdanninger (PPU) med musikk fagdidaktikk, inkludert PPU med didaktisk spesialisering i instrumental- og ensembleundervisning ved Norges musikkhøgskole (NMH)

Studiet har varierte arbeids- og undervisningsformer. Det legges opp til stor grad av samhandling og samspill mellom lærere og studenter og studentene i mellom. Mange av emnene er studentene avhengige av hverandres deltakelse og involvering. Studiet krever derfor stor grad av tilstedeværelse.

Gjennom studiet vil studentene møte undervisningsformer som individuell undervisning, gruppeundervisning, samspill med og uten lærer, yrkesrelevant praksis, forelesninger, seminarer og mesterklasser. Studentene må i løpet av studiet presentere sitt utøvende musikalske virke i ulike konserter, gudstjenester og fremføringer av ulik størrelse og omfang.

Studiet er både teoretisk og praktisk i sin faglige tilnærming og forbereder studenten på musikerens ulike roller som utøver, leder, fagperson, kunnskapsformidler, veileder og verdiformidler.

Studiet skal utvikle studentens kompetanse i følgende fem hovedområder:

• Faglig kompetanse.Det kreves at yrkesutøveren har solide kunnskaper og sikre ferdigheter i ulike fag og arbeidsformer. Arbeidet med fagene skal både fremme studentenes egen faglige og personlige utvikling, og det skal gi dem kompetanse for yrkesutøvelsen. Studiet sikter på å gi studentene hjelp til å finne og utvikle sine naturlige evner og nådegaver, slik at de kan foreta yrkesvalg i tråd med disse.
• Formidlingskompetanse innebærer evne til refleksjon omkring arbeidets formål, innhold, deltakernes forutsetninger og behov. Ut fra slike refleksjoner må musikeren vise kyndighet ved å velge og legge til rette både det faglige innholdet og samværsformene for ulike målgrupper.
• Sosial kompetanse.Kompetanse i sosialt samspill, veiledning og samarbeid bygger blant annet på faglig og didaktisk dyktighet som igjen gir autoritet og trygghet i sosiale sammenhenger. I samarbeid med kolleger og i samspill med barn, ungdom, voksne og eldre er det også en forutsetning at yrkesutøverne har evne til å observere, lytte og forstå andres synspunkter. Studenten må tilegne seg kunnskaper om og forståelse av gruppeprosesser og ledelse, og utvikle evne til å analysere og å løse konflikter. Videre må studenten må få trening i kommunikasjon for å kunne forstå og ta hensyn til andres standpunkter.
• Yrkesetisk kompetanse. Yrkesetisk kompetanse innebærer å kunne vurdere, prioritere, og gjøre begrunnede valg i forhold til visse grunnleggende verdier og målsettinger.
• Ledelses- og utviklingskompetanse. Studenten lærer ledelse ut fra allmenn teori om ledelse og bibelske ledelsesprinsipper. Studenten skal lære å lede både ansatte og frivillige medarbeidere. Gjennom hele utdanningen skal studenten forberedes på et tjenende lederskap

Etter fullført og bestått studium har studenten følgende totale læringsutbytte definert i kunnskap, ferdigheter og generell kompetanse:

Kunnskap

Studenten:

• bred kunnskap om musikalske stilarter og kjennskap til et allsidig repertoar for hovedinstrumentet
• kan dokumentere kunnskap om musikk som fenomen, musikkens historie og tradisjoner, og dens funksjon i kulturelt og samfunnsmessig perspektiv
• kan oppdatere sin kunnskap innenfor fagområdet praktisk musikk
• har basiskunnskap i arrangering og komponering
• har bred kunnskap om ulike nåværende og tidligere musikktradisjoner i kirke og samfunnet forøvrig
• har kunnskap om de ulike bandinstrumentenes roller, særegenheter og spillemåte

Ferdigheter

Studenten:

• kan realisere og formidle sine egne kunstneriske intensjoner på et profesjonelt nivå, både individuelt og i ensembler
• kan reflektere over og ta ansvar for sin egen kunstneriske virksomhet og utvikling
• kan tilrettelegge og innstudere musikk for ulike typer ensembler
• kan utøve musikk med bred sjangerforståelse på sitt hovedinstrument i kirke og samfunn forøvrig
• kan lede og medvirke i praktisk musikkarbeid i samarbeide med ansatte og frivillige for å skape et levende musikkmiljø i organisasjonsliv, kirke og samfunnet forøvrig
• kan orientere seg i materiale fra kunstnerisk utviklingsarbeid og forskning innenfor fagområdet og bruke dette i eget arbeid

Generelle kompetanse

Studenten:

• er bevisst sin identitet som musiker
• har innsikt i og kan forholde seg reflektert til relevante fag- og yrkesetiske problemstillinger som musiker både innen kirkeliv og profane sammenhenger
• har en helhetlig forståelse av musikkens kulturelle betydning
• kan støtte og motivere medspillere
• kan planlegge og gjennomføre ulike typer konserter og musikkprosjekter som strekker seg over tid
• kan kommunisere muntlig og skriftlig omkring musikkfaglige problemstillinger innenfor fagmiljøet

Generell studiekompetanse og opptaksprøve. Høgskolens opptakskrav er beskrevet i eget opptaksreglement. Opptaket gjennomføres lokalt og består av teoriprøve, prøvespill og intervju.

Ytterligere detaljer og kriterier for vurdering og rangering finnes i eget opptaksreglement for studiet.

Søknad via lokal søknadsweb, søknadsalternativet «4UM Påbygging til bachelorgrad i utøvende rytmisk musikk».

https://fsweb.no/soknadsweb/login.jsf?inst=nla

Bachelorstudiet UM på totalt 180 studiepoeng (sp) musikkemner består av 120 sp deltid over tre år, samt 60 sp som utgjør et fulltids fjerde år (UM4). Størrelsen på emnene varierer fra 5 til 25 sp. Et normert studieår tilsvarer 60 sp, der 1 sp tilsvarer 25 arbeidstimer. Studiet består av minimum 80 sp utøvende musikkemner knyttet til hovedinstrument, der 10 sp av disse velges som fordypningsemner på tredje og/eller fjerde året. Musikkemnene er i hovedsak langsgående og flere av dem bygger på hverandre med progresjonskrav.

* Fordypningsemner i hovedinstrument rekkefølgen kan variere. Minimum 10 sp av disse emnene må velges i løpet av hele UM-studiet, slik at summen av utøvende emner (hovedinstrument) totalt på minimum 80 sp.

** Obligatoriske emner ved kvalifisering til masterstudier i musikkvitenskap

*** Obligatorisk ved kvalifisering til kantorkompetanse.

**** Med forbehold om ledige plasser. Kun ett av emnene kan velges.

***** Emnene kan også gjennomføres på ett semester hhv som 4BIVO301H og 4BIVO402H

MERK: Enkelte emner bygger på andre emner. Informasjon om dette finnes i de ulike emneplanene.

Det er tilrettelagt for utveksling i femte semester, ved for eksempel utvalgte universiteter/colleges i USA (BIOLA eller North Park University), eller gjennom Erasmus ved et godkjent praksissted i Europa (se NLA Høgskolens utvekslingsavtaler).

Godkjenning av utveksling avtales med avdleingsleder for musikk.

Studietur:

Som en del av UM-studiet, organiseres det hvert år en studietur til USA. Studieturen er spesielt tilrettelagt for å utdanne, danne og inspirere UM-studenter, der bl.a. besøk i ulike kirker, kjente musikkstudioer og utdanningsinstitusjoner står sentralt. Studieturene har frem til nå gått til Chicago eller Los Angeles.

• masterstudier i utøvende musikk ved flere institusjoner
• master i musikkvitenskap ved Universitetet i Oslo (se krav til valgemner nedenfor)
• praktisk pedagogiske utdanninger (PPU) med musikk fagdidaktikk, inkludert PPU med didaktisk spesialisering i instrumental- og ensembleundervisning ved Norges musikkhøgskole (NMH)

Studiet har varierte arbeids- og undervisningsformer. Det legges opp til stor grad av samhandling og samspill mellom lærere og studenter og studentene i mellom. Mange av emnene er studentene avhengige av hverandres deltakelse og involvering. Studiet krever derfor stor grad av tilstedeværelse.

Gjennom studiet vil studentene møte undervisningsformer som individuell undervisning, gruppeundervisning, samspill med og uten lærer, yrkesrelevant praksis, forelesninger, seminarer og mesterklasser. Studentene må i løpet av studiet presentere sitt utøvende musikalske virke i ulike konserter, gudstjenester og fremføringer av ulik størrelse og omfang.

Studiet er både teoretisk og praktisk i sin faglige tilnærming og forbereder studenten på musikerens ulike roller som utøver, leder, fagperson, kunnskapsformidler, veileder og verdiformidler.

Studiet skal utvikle studentens kompetanse i følgende fem hovedområder:

• Faglig kompetanse.Det kreves at yrkesutøveren har solide kunnskaper og sikre ferdigheter i ulike fag og arbeidsformer. Arbeidet med fagene skal både fremme studentenes egen faglige og personlige utvikling, og det skal gi dem kompetanse for yrkesutøvelsen. Studiet sikter på å gi studentene hjelp til å finne og utvikle sine naturlige evner og nådegaver, slik at de kan foreta yrkesvalg i tråd med disse.
• Formidlingskompetanse innebærer evne til refleksjon omkring arbeidets formål, innhold, deltakernes forutsetninger og behov. Ut fra slike refleksjoner må musikeren vise kyndighet ved å velge og legge til rette både det faglige innholdet og samværsformene for ulike målgrupper.
• Sosial kompetanse.Kompetanse i sosialt samspill, veiledning og samarbeid bygger blant annet på faglig og didaktisk dyktighet som igjen gir autoritet og trygghet i sosiale sammenhenger. I samarbeid med kolleger og i samspill med barn, ungdom, voksne og eldre er det også en forutsetning at yrkesutøverne har evne til å observere, lytte og forstå andres synspunkter. Studenten må tilegne seg kunnskaper om og forståelse av gruppeprosesser og ledelse, og utvikle evne til å analysere og å løse konflikter. Videre må studenten må få trening i kommunikasjon for å kunne forstå og ta hensyn til andres standpunkter.
• Yrkesetisk kompetanse. Yrkesetisk kompetanse innebærer å kunne vurdere, prioritere, og gjøre begrunnede valg i forhold til visse grunnleggende verdier og målsettinger.
• Ledelses- og utviklingskompetanse. Studenten lærer ledelse ut fra allmenn teori om ledelse og bibelske ledelsesprinsipper. Studenten skal lære å lede både ansatte og frivillige medarbeidere. Gjennom hele utdanningen skal studenten forberedes på et tjenende lederskap

Etter fullført og bestått studium har studenten følgende totale læringsutbytte definert i kunnskap, ferdigheter og generell kompetanse:

Kunnskap

Studenten:

• bred kunnskap om musikalske stilarter og kjennskap til et allsidig repertoar for hovedinstrumentet
• kan dokumentere kunnskap om musikk som fenomen, musikkens historie og tradisjoner, og dens funksjon i kulturelt og samfunnsmessig perspektiv
• kan oppdatere sin kunnskap innenfor fagområdet praktisk musikk
• har basiskunnskap i arrangering og komponering
• har bred kunnskap om ulike nåværende og tidligere musikktradisjoner i kirke og samfunnet forøvrig
• har kunnskap om de ulike bandinstrumentenes roller, særegenheter og spillemåte

Ferdigheter

Studenten:

• kan realisere og formidle sine egne kunstneriske intensjoner på et profesjonelt nivå, både individuelt og i ensembler
• kan reflektere over og ta ansvar for sin egen kunstneriske virksomhet og utvikling
• kan tilrettelegge og innstudere musikk for ulike typer ensembler
• kan utøve musikk med bred sjangerforståelse på sitt hovedinstrument i kirke og samfunn forøvrig
• kan lede og medvirke i praktisk musikkarbeid i samarbeide med ansatte og frivillige for å skape et levende musikkmiljø i organisasjonsliv, kirke og samfunnet forøvrig
• kan orientere seg i materiale fra kunstnerisk utviklingsarbeid og forskning innenfor fagområdet og bruke dette i eget arbeid

Generelle kompetanse

Studenten:

• er bevisst sin identitet som musiker
• har innsikt i og kan forholde seg reflektert til relevante fag- og yrkesetiske problemstillinger som musiker både innen kirkeliv og profane sammenhenger
• har en helhetlig forståelse av musikkens kulturelle betydning
• kan støtte og motivere medspillere
• kan planlegge og gjennomføre ulike typer konserter og musikkprosjekter som strekker seg over tid
• kan kommunisere muntlig og skriftlig omkring musikkfaglige problemstillinger innenfor fagmiljøet

Generell studiekompetanse og opptaksprøve. Høgskolens opptakskrav er beskrevet i eget opptaksreglement. Opptaket gjennomføres lokalt og består av teoriprøve, prøvespill og intervju.

Ytterligere detaljer og kriterier for vurdering og rangering finnes i eget opptaksreglement for studiet.

Søknad via lokal søknadsweb, søknadsalternativet «4UM Påbygging til bachelorgrad i utøvende rytmisk musikk».

https://fsweb.no/soknadsweb/login.jsf?inst=nla

Bachelorstudiet UM på totalt 180 studiepoeng (sp) musikkemner består av 120 sp deltid over tre år, samt 60 sp som utgjør et fulltids fjerde år (UM4). Størrelsen på emnene varierer fra 5 til 25 sp. Et normert studieår tilsvarer 60 sp, der 1 sp tilsvarer 25 arbeidstimer. Studiet består av minimum 80 sp utøvende musikkemner knyttet til hovedinstrument, der 10 sp av disse velges som fordypningsemner på tredje og/eller fjerde året. Musikkemnene er i hovedsak langsgående og flere av dem bygger på hverandre med progresjonskrav.

* Fordypningsemner i hovedinstrument rekkefølgen kan variere. Minimum 10 sp

av disse emnene må velges i løpet av hele UM-studiet, slik at summen av

utøvende emner (hovedinstrument) totalt på minimum 80 sp.

** Obligatoriske emner ved kvalifisering til masterstudier i

musikkvitenskap

*** Obligatorisk ved kvalifisering til kantorkompetanse.

**** Med forbehold om ledige plasser. Kun ett av emnene kan velges.

***** Emnene kan også gjennomføres på ett semester henholdsvis som

4BIVO301H og 4BIVO402H

MERK: Enkelte emner bygger på andre emner. Informasjon om dette finnes i de

ulike emneplanene.

Det er tilrettelagt for utveksling i femte semester, ved for eksempel utvalgte universiteter/colleges i USA (BIOLA eller North Park University), eller gjennom Erasmus ved et godkjent praksissted i Europa (se NLA Høgskolens utvekslingsavtaler).

Godkjenning av utveksling avtales med avdleingsleder for musikk.

Studietur:

Som en del av UM-studiet, organiseres det hvert år en studietur til USA. Studieturen er spesielt tilrettelagt for å utdanne, danne og inspirere UM-studenter, der bl.a. besøk i ulike kirker, kjente musikkstudioer og utdanningsinstitusjoner står sentralt. Studieturene har frem til nå gått til Chicago eller Los Angeles.

• masterstudier i utøvende musikk ved flere institusjoner
• master i musikkvitenskap ved Universitetet i Oslo (se krav til valgemner nedenfor)
• praktisk pedagogiske utdanninger (PPU) med musikk fagdidaktikk, inkludert PPU med didaktisk spesialisering i instrumental- og ensembleundervisning ved Norges musikkhøgskole (NMH)

Studiet har varierte arbeids- og undervisningsformer. Det legges opp til stor grad av samhandling og samspill mellom lærere og studenter og studentene i mellom. Mange av emnene er studentene avhengige av hverandres deltakelse og involvering. Studiet krever derfor stor grad av tilstedeværelse.

Gjennom studiet vil studentene møte undervisningsformer som individuell undervisning, gruppeundervisning, samspill med og uten lærer, yrkesrelevant praksis, forelesninger, seminarer og mesterklasser. Studentene må i løpet av studiet presentere sitt utøvende musikalske virke i ulike konserter, gudstjenester og fremføringer av ulik størrelse og omfang.

Studiet er både teoretisk og praktisk i sin faglige tilnærming og forbereder studenten på musikerens ulike roller som utøver, leder, fagperson, kunnskapsformidler, veileder og verdiformidler.

Studiet skal utvikle studentens kompetanse i følgende fem hovedområder:

• Faglig kompetanse.Det kreves at yrkesutøveren har solide kunnskaper og sikre ferdigheter i ulike fag og arbeidsformer. Arbeidet med fagene skal både fremme studentenes egen faglige og personlige utvikling, og det skal gi dem kompetanse for yrkesutøvelsen. Studiet sikter på å gi studentene hjelp til å finne og utvikle sine naturlige evner og nådegaver, slik at de kan foreta yrkesvalg i tråd med disse.
• Formidlingskompetanse innebærer evne til refleksjon omkring arbeidets formål, innhold, deltakernes forutsetninger og behov. Ut fra slike refleksjoner må musikeren vise kyndighet ved å velge og legge til rette både det faglige innholdet og samværsformene for ulike målgrupper.
• Sosial kompetanse.Kompetanse i sosialt samspill, veiledning og samarbeid bygger blant annet på faglig og didaktisk dyktighet som igjen gir autoritet og trygghet i sosiale sammenhenger. I samarbeid med kolleger og i samspill med barn, ungdom, voksne og eldre er det også en forutsetning at yrkesutøverne har evne til å observere, lytte og forstå andres synspunkter. Studenten må tilegne seg kunnskaper om og forståelse av gruppeprosesser og ledelse, og utvikle evne til å analysere og å løse konflikter. Videre må studenten må få trening i kommunikasjon for å kunne forstå og ta hensyn til andres standpunkter.
• Yrkesetisk kompetanse. Yrkesetisk kompetanse innebærer å kunne vurdere, prioritere, og gjøre begrunnede valg i forhold til visse grunnleggende verdier og målsettinger.
• Ledelses- og utviklingskompetanse. Studenten lærer ledelse ut fra allmenn teori om ledelse og bibelske ledelsesprinsipper. Studenten skal lære å lede både ansatte og frivillige medarbeidere. Gjennom hele utdanningen skal studenten forberedes på et tjenende lederskap

Etter fullført og bestått studium har studenten følgende totale læringsutbytte definert i kunnskap, ferdigheter og generell kompetanse:

Kunnskap

Studenten:

• bred kunnskap om musikalske stilarter og kjennskap til et allsidig repertoar for hovedinstrumentet
• kan dokumentere kunnskap om musikk som fenomen, musikkens historie og tradisjoner, og dens funksjon i kulturelt og samfunnsmessig perspektiv
• kan oppdatere sin kunnskap innenfor fagområdet praktisk musikk
• har basiskunnskap i arrangering og komponering
• har bred kunnskap om ulike nåværende og tidligere musikktradisjoner i kirke og samfunnet forøvrig
• har kunnskap om de ulike bandinstrumentenes roller, særegenheter og spillemåte

Ferdigheter

Studenten:

• kan realisere og formidle sine egne kunstneriske intensjoner på et profesjonelt nivå, både individuelt og i ensembler
• kan reflektere over og ta ansvar for sin egen kunstneriske virksomhet og utvikling
• kan tilrettelegge og innstudere musikk for ulike typer ensembler
• kan utøve musikk med bred sjangerforståelse på sitt hovedinstrument i kirke og samfunn forøvrig
• kan lede og medvirke i praktisk musikkarbeid i samarbeide med ansatte og frivillige for å skape et levende musikkmiljø i organisasjonsliv, kirke og samfunnet forøvrig
• kan orientere seg i materiale fra kunstnerisk utviklingsarbeid og forskning innenfor fagområdet og bruke dette i eget arbeid

Generelle kompetanse

Studenten:

• er bevisst sin identitet som musiker
• har innsikt i og kan forholde seg reflektert til relevante fag- og yrkesetiske problemstillinger som musiker både innen kirkeliv og profane sammenhenger
• har en helhetlig forståelse av musikkens kulturelle betydning
• kan støtte og motivere medspillere
• kan planlegge og gjennomføre ulike typer konserter og musikkprosjekter som strekker seg over tid
• kan kommunisere muntlig og skriftlig omkring musikkfaglige problemstillinger innenfor fagmiljøet

Generell studiekompetanse og opptaksprøve. Høgskolens opptakskrav er beskrevet i eget opptaksreglement. Opptaket gjennomføres lokalt og består av teoriprøve, prøvespill og intervju.

Ytterligere detaljer og kriterier for vurdering og rangering finnes i eget opptaksreglement for studiet.

Bachelorstudiet UM på totalt 180 studiepoeng (sp) musikkemner består av 120 sp deltid over tre år, samt 60 sp som utgjør et fulltids fjerde år (UM4). Størrelsen på emnene varierer fra 5 til 20 sp. Et normert studieår tilsvarer 60 sp, der 1 sp tilsvarer 25 arbeidstimer. Studiet består av minimum 80 sp utøvende musikkemner knyttet til hovedinstrument. 

* Obligatoriske emner ved kvalifisering til masterstudier i musikkvitenskap.

** Obligatorisk ved kvalifisering til kantorkompetanse.

*** Med forbehold om ledige plasser. Kun ett av emnene kan velges.

**** Emnene kan også gjennomføres på ett semester henholdsvis som 4BIVO301H og 4BIVO402H.

Studenten vil gjennom studiet motta og bearbeide internasjonale impulser gjennom eksempelvis masterclass med internasjonale musikere og artister/gjesteforelesere, internasjonal låtskrivercamp, studietur til USA, utenlandske studenter på campus samt utenlandspraksis i eller etter endt studie.

Studietur

Som en del av studiet, organiseres det hvert år en studietur til USA. Studieturen er spesielt tilrettelagt for å utdanne, danne og inspirere musikkstudenter, der bl.a. besøk i kjente musikkstudios, ulike kirker, universiteter og andre utdanningsinstitusjoner står sentralt. Studieturene har frem til nå gått til Chicago eller Los Angeles. Studieturen tilbys også til URM (Bachelor i utøvende rytmisk musikk) og årstudiene i utøvende musikk.

Utveksling

På bachelorprogrammet i utøvende musikk er det faglig anbefalt å reise på utveksling i syvende semester. NLA har utvekslingsavtaler med universiteter og høgskoler over hele verden. Mer informasjon om anbefalte utvekslingsmuligheter finnes på NLAs nettsider om utveksling.

Bachelorgrad i utøvende musikk gir grunnlag for å søke opptak ved ulike masterstudier i musikk, både utøvende og vitenskapelige, til eksempel:

• masterstudier i utøvende musikk ved flere institusjoner
• master i musikkvitenskap ved Universitetet i Oslo (se krav til valgemner nedenfor)
• praktisk pedagogiske utdanninger (PPU) med musikk fagdidaktikk, inkludert PPU med didaktisk spesialisering i instrumental- og ensembleundervisning ved Norges musikkhøgskole (NMH)

Studiet har varierte arbeids- og undervisningsformer. Det legges opp til stor grad av samhandling og samspill mellom lærere og studenter og studentene i mellom. Mange av emnene er studentene avhengige av hverandres deltakelse og involvering. Studiet krever derfor stor grad av tilstedeværelse.

Gjennom studiet vil studentene møte undervisningsformer som individuell undervisning, gruppeundervisning, samspill med og uten lærer, yrkesrelevant praksis, forelesninger, seminarer og mesterklasser. Studentene må i løpet av studiet presentere sitt utøvende musikalske virke i ulike konserter, gudstjenester og fremføringer av ulik størrelse og omfang.

Studiet er både teoretisk og praktisk i sin faglige tilnærming og forbereder studenten på musikerens ulike roller som utøver, leder, fagperson, kunnskapsformidler, veileder og verdiformidler.

Studiet skal utvikle studentens kompetanse i følgende fem hovedområder:

• Faglig kompetanse.Det kreves at yrkesutøveren har solide kunnskaper og sikre ferdigheter i ulike fag og arbeidsformer. Arbeidet med fagene skal både fremme studentenes egen faglige og personlige utvikling, og det skal gi dem kompetanse for yrkesutøvelsen. Studiet sikter på å gi studentene hjelp til å finne og utvikle sine naturlige evner og nådegaver, slik at de kan foreta yrkesvalg i tråd med disse.
• Formidlingskompetanse innebærer evne til refleksjon omkring arbeidets formål, innhold, deltakernes forutsetninger og behov. Ut fra slike refleksjoner må musikeren vise kyndighet ved å velge og legge til rette både det faglige innholdet og samværsformene for ulike målgrupper.
• Sosial kompetanse.Kompetanse i sosialt samspill, veiledning og samarbeid bygger blant annet på faglig og didaktisk dyktighet som igjen gir autoritet og trygghet i sosiale sammenhenger. I samarbeid med kolleger og i samspill med barn, ungdom, voksne og eldre er det også en forutsetning at yrkesutøverne har evne til å observere, lytte og forstå andres synspunkter. Studenten må tilegne seg kunnskaper om og forståelse av gruppeprosesser og ledelse, og utvikle evne til å analysere og å løse konflikter. Videre må studenten må få trening i kommunikasjon for å kunne forstå og ta hensyn til andres standpunkter.
• Yrkesetisk kompetanse. Yrkesetisk kompetanse innebærer å kunne vurdere, prioritere, og gjøre begrunnede valg i forhold til visse grunnleggende verdier og målsettinger.
• Ledelses- og utviklingskompetanse. Studenten lærer ledelse ut fra allmenn teori om ledelse og bibelske ledelsesprinsipper. Studenten skal lære å lede både ansatte og frivillige medarbeidere. Gjennom hele utdanningen skal studenten forberedes på et tjenende lederskap

Etter fullført og bestått studium har studenten følgende totale læringsutbytte definert i kunnskap, ferdigheter og generell kompetanse:

Kunnskap

Studenten:

• bred kunnskap om musikalske stilarter og kjennskap til et allsidig repertoar for hovedinstrumentet
• kan dokumentere kunnskap om musikk som fenomen, musikkens historie og tradisjoner, og dens funksjon i kulturelt og samfunnsmessig perspektiv
• kan oppdatere sin kunnskap innenfor fagområdet praktisk musikk
• har basiskunnskap i arrangering og komponering
• har bred kunnskap om ulike nåværende og tidligere musikktradisjoner i kirke og samfunnet forøvrig
• har kunnskap om de ulike bandinstrumentenes roller, særegenheter og spillemåte

Ferdigheter

Studenten:

• kan realisere og formidle sine egne kunstneriske intensjoner på et profesjonelt nivå, både individuelt og i ensembler
• kan reflektere over og ta ansvar for sin egen kunstneriske virksomhet og utvikling
• kan tilrettelegge og innstudere musikk for ulike typer ensembler
• kan utøve musikk med bred sjangerforståelse på sitt hovedinstrument i kirke og samfunn forøvrig
• kan lede og medvirke i praktisk musikkarbeid i samarbeide med ansatte og frivillige for å skape et levende musikkmiljø i organisasjonsliv, kirke og samfunnet forøvrig
• kan orientere seg i materiale fra kunstnerisk utviklingsarbeid og forskning innenfor fagområdet og bruke dette i eget arbeid

Generelle kompetanse

Studenten:

• er bevisst sin identitet som musiker
• har innsikt i og kan forholde seg reflektert til relevante fag- og yrkesetiske problemstillinger som musiker både innen kirkeliv og profane sammenhenger
• har en helhetlig forståelse av musikkens kulturelle betydning
• kan støtte og motivere medspillere
• kan planlegge og gjennomføre ulike typer konserter og musikkprosjekter som strekker seg over tid
• kan kommunisere muntlig og skriftlig omkring musikkfaglige problemstillinger innenfor fagmiljøet

Generell studiekompetanse og opptaksprøve. Høgskolens opptakskrav er beskrevet i eget opptaksreglement. Opptaket gjennomføres lokalt og består av teoriprøve, prøvespill og intervju.

Ytterligere detaljer og kriterier for vurdering og rangering finnes i eget opptaksreglement for studiet.

Bacheloren i utøvende musikk utdanner utøvende musikere innenfor rytmisk og/eller klassisk fagfelt, men har samtidig har den en faglig bredde og kvaliteter som er relevant i organisatorisk musikkarbeid i andre sammenhenger, for eksempel i kirke, menighet, kunst- og kultursektoren.

Bachelorgrad i utøvende musikk gir grunnlag for å søke opptak ved ulike masterstudier i musikk, både utøvende og vitenskapelige, til eksempel:

• masterstudier i utøvende musikk ved flere institusjoner
• master i musikkvitenskap ved Universitetet i Oslo (se krav til valgemner nedenfor)
• praktisk pedagogiske utdanninger (PPU) med musikk fagdidaktikk, inkludert PPU med didaktisk spesialisering i instrumental- og ensembleundervisning ved Norges musikkhøgskole (NMH)

Bachelorstudiet UM på totalt 180 studiepoeng (sp) musikkemner består av 120 sp deltid over tre år, samt 60 sp som utgjør et fulltids fjerde år (UM4). Størrelsen på emnene varierer fra 5 til 20 sp. Et normert studieår tilsvarer 60 sp, der 1 sp tilsvarer 25 arbeidstimer. Studiet består av minimum 80 sp utøvende musikkemner knyttet til hovedinstrument.

* Obligatoriske emner ved kvalifisering til masterstudier i musikkvitenskap.

** Obligatorisk ved kvalifisering til kantorkompetanse.

*** Med forbehold om ledige plasser. Kun ett av emnene kan velges.

**** Emnene kan også gjennomføres på ett semester henholdsvis som 4BIVO301H og 4BIVO402H.

Studenten vil gjennom studiet motta og bearbeide internasjonale impulser gjennom eksempelvis masterclass med internasjonale musikere og artister/gjesteforelesere, internasjonal låtskrivercamp, studietur til USA, utenlandske studenter på campus samt utenlandspraksis i eller etter endt studie. 

Studietur

Som en del av studiet, organiseres det hvert år en studietur til USA. Studieturen er spesielt tilrettelagt for å utdanne, danne og inspirere musikkstudenter, der bl.a. besøk i kjente musikkstudios, ulike kirker, universiteter og andre utdanningsinstitusjoner står sentralt. Studieturene har frem til nå gått til Chicago eller Los Angeles. Studieturen tilbys også til URM (Bachelor i utøvende rytmisk musikk) og årstudiene i utøvende musikk.

Utveksling

På bachelorprogrammet i utøvende musikk er det faglig anbefalt å reise på utveksling i syvende semester. NLA har utvekslingsavtaler med universiteter og høgskoler over hele verden. Mer informasjon om anbefalte utvekslingsmuligheter finnes på NLAs nettsider om utveksling.